觀眾只知明星不知作曲家 音樂(lè)版權(quán)亟待保護(hù)

    今年適逢86版《西游記》播出30周年，西游經(jīng)典被集體重溫，其中主題曲《敢問(wèn)路在何方》　被歌唱家蔣大為唱紅，寫(xiě)下這支旋律的作曲家許鏡清卻很少被提及;根據(jù)民歌《瀏陽(yáng)河》改編的鋼琴作品為廣大中國(guó)琴童所熟悉，但不少學(xué)生和家長(zhǎng)只記得那是“郎朗彈的”《瀏陽(yáng)河》;經(jīng)典作品《牧童短笛》被反復(fù)彈奏，在網(wǎng)絡(luò)分享平臺(tái)上卻見(jiàn)不到“賀綠汀”的名字。記者發(fā)現(xiàn)，在國(guó)家大劇院的演出目錄上，歐洲的歌劇都標(biāo)注了作曲家的名字，例如威爾第、瓦格納等等，而中國(guó)歌劇的名字前卻一律以“原創(chuàng)”代之……

　　“中國(guó)作曲家被‘隱姓埋名，似乎已經(jīng)習(xí)以為常了”，上海音樂(lè)學(xué)院作曲系系主任葉國(guó)輝表示，要推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作、誕生優(yōu)秀原創(chuàng)作品，首先要從“給予創(chuàng)作者應(yīng)有的尊重”做起，只有尊重作者，尊重原創(chuàng)，尊重版權(quán)，才會(huì)誕生更多好作品。

　　國(guó)內(nèi)的音樂(lè)版權(quán)保護(hù)為何進(jìn)展緩慢

　　30年來(lái)，86版《西游記》重播3000余次，劇中的音樂(lè)和歌曲廣為傳唱，但劇中14首歌曲、33段配樂(lè)的作者許鏡清，卻聲名不顯于眾。 　

　　早年接受媒體采訪時(shí)，許鏡清提到自己的作品《豬八戒背媳婦》風(fēng)靡網(wǎng)絡(luò)，被各類(lèi)影視劇、視頻作品、晚會(huì)無(wú)數(shù)次使用，但自己得到的版權(quán)收入甚微。單單彩鈴這一塊，他聯(lián)系了音樂(lè)著作權(quán)協(xié)會(huì)后，才勉強(qiáng)討要到40多家分銷(xiāo)網(wǎng)站支付的總計(jì)不到8000元的報(bào)酬。

　　“而相同的情況若發(fā)生在國(guó)外，權(quán)益機(jī)構(gòu)沒(méi)有盲點(diǎn)，一首歌在哪里唱、唱了多少遍，都有明細(xì)的監(jiān)控和收費(fèi)標(biāo)準(zhǔn)。”作曲家、《中國(guó)好歌曲》音樂(lè)總監(jiān)安棟告訴記者，“以一位居住在曼哈頓的二三線作曲家為例，信箱里幾乎每天都會(huì)收到大大小小的匯款通知，金額從2美元到200美元不等，都來(lái)自使用他作品的商家。如此累計(jì)，每月其在版權(quán)上獲得的收入不會(huì)低于7000美元，這些都是行業(yè)常態(tài)。”

　　應(yīng)該說(shuō)，這些年我國(guó)在音樂(lè)作品的署名權(quán)保護(hù)上已經(jīng)有了很大的進(jìn)步，但在作品版權(quán)保護(hù)上，仍然亟須更大的改善。大成律師事務(wù)所李偉華律師告訴記者，中國(guó)著作權(quán)法并不比國(guó)外的落后，但是音樂(lè)作品在商業(yè)使用中確實(shí)很難做到仔細(xì)具體的監(jiān)控，加上長(zhǎng)期以來(lái)使用者或消費(fèi)者的“免費(fèi)意識(shí)”，讓作曲家的維權(quán)變得更為艱難。為此，中國(guó)專門(mén)設(shè)立了著作權(quán)集體管理制度，旗下有中國(guó)音樂(lè)著作權(quán)協(xié)會(huì)，“作曲家只要申請(qǐng)加入音著協(xié)　(中國(guó)音樂(lè)著作權(quán)協(xié)會(huì))，協(xié)會(huì)就會(huì)定期集中向市場(chǎng)上使用的音樂(lè)作品收取版權(quán)費(fèi)用，再轉(zhuǎn)交到作曲家手中。”李偉華坦言，具體到費(fèi)用的標(biāo)準(zhǔn)，目前仍停留在雙方協(xié)商的階段，而在作曲家個(gè)人與大型商業(yè)機(jī)構(gòu)的談判中，無(wú)疑大多處于劣勢(shì)。

　　觀眾為何只知明星不知作曲家

　　幕后的創(chuàng)作者遠(yuǎn)不如臺(tái)前的演奏演唱者那么引人矚目，中國(guó)的作曲家們大多身處鎂光燈打不到的后臺(tái)，得不到充分重視和關(guān)注。除了權(quán)益保護(hù)體系不完善之外，其實(shí)也與社會(huì)文化氛圍、公眾的音樂(lè)素養(yǎng)、藝術(shù)基礎(chǔ)教育有關(guān)。

　　安棟認(rèn)為，“只知道明星，不知道藝術(shù)家，音樂(lè)就成了娛樂(lè)消費(fèi)品”，更多人在接觸古典音樂(lè)作品的時(shí)候，只關(guān)心聚光燈下的演奏者和演唱者，“郎朗彈奏”“李云迪演奏”成為作品吸引觀眾的標(biāo)簽，而大眾對(duì)于音樂(lè)學(xué)習(xí)研究的興趣遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于消費(fèi)的興趣。

　　“別說(shuō)業(yè)余的愛(ài)樂(lè)者了，中國(guó)的音樂(lè)從業(yè)人員對(duì)中國(guó)作品的重視和專注也是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的”，樂(lè)評(píng)人李嚴(yán)歡談到，藝術(shù)院校中，專業(yè)音樂(lè)學(xué)習(xí)者缺乏考據(jù)精神的情況屢見(jiàn)不鮮，音樂(lè)學(xué)院甚至發(fā)生這樣的事：有科班生認(rèn)為奧地利作曲家舒伯特是法國(guó)人，作曲系學(xué)生把《牧童短笛》的作者說(shuō)成丁善德老師……一些劇場(chǎng)在印制節(jié)目單的時(shí)候不夠規(guī)范，在音樂(lè)會(huì)節(jié)目?jī)?cè)上，往往見(jiàn)不到“原曲作者”“鋼琴改編”等條目，卻不知道，小小一本節(jié)目?jī)?cè)，恰恰正是觀眾直接獲得音樂(lè)知識(shí)的有效載體。

　　如何建立更為有效的音樂(lè)科普平臺(tái)，培養(yǎng)群眾欣賞、學(xué)習(xí)音樂(lè)的能力，是作曲家們被“埋沒(méi)”的感慨中，引出的另一個(gè)思考。