繪畫王國的跋涉者

□全媒體記者 郭建光文/圖

著名畫家馬國強這樣評價薛水生：從平凡中啟程，在平靜中沸騰。作為駐馬店市政協(xié)委員，薛水生積極為本市的文化建設、城市建設建言獻策；作為文化館館長，他多次成功組織策劃各種公益性群眾文化活動；作為美術家協(xié)會主席，他埋頭于美術創(chuàng)作，并取得令人矚目的藝術成就，為駐馬店文藝界爭得了榮譽。

記者采訪間隙，他打開西側的一扇玻璃門，陽光霎時如潮水一樣進入這小小的空間。墻壁上掛著的3幅畫色調低沉，與撲面而來的秋日陽光的明凈形成強烈反差。陽光勾勒出眼前這位畫家的輪廓，他時而侃侃而談，時而凝神沉思，仿佛沉醉于繪畫王國之中。

打開他遞來的《當代中國油畫河南卷》畫冊，薛水生幾個字映入眼簾。這就是那個聲名赫赫的畫家，這就是那個視繪畫如生命的人，這就是那個不顧一切在藝術的王國馳騁，孜孜以求，曾傾其所有四處拜師學藝的人。

說繆斯垂青也不為過，年紀輕輕他就成為中國美協(xié)會員，首次投稿就輕松過關斬將參加第八屆全國美展。不過，他提起自己兒時的伙伴依舊是滿懷感激之情。

“那時候我住在老市委家屬院，院子里很多孩子拿著木槍玩游戲打仗的時候，有個小伙伴既會拉小提琴也會畫畫。認識這個伙伴后，我突然迷上畫畫了，沒事就往他家跑，靜立一旁看他畫畫。后來，他讓我削鉛筆自己畫，告訴我削鉛筆的正確方法。我才知道原來僅僅削鉛筆就有這么多講究，更別提畫畫了。”由崇拜小伙伴的才藝到接觸到繪畫藝術，這個過程如此自然。水生的這個興趣愛好很快被父親發(fā)覺，隨后他在父親的帶領下四處拜訪畫家馬國強等名師，在老師的指點下他進步很快。

懷念父親   那一刻猶如神來之筆

時光倒流20年，年僅64歲的水生父親因病去世。在父親最后的幾個月里，水生學會了做飯做菜，學會了照顧病人。父親走得如此突然，令水生措手不及。他的腦海里始終揮不去父親對自己深沉的愛。往事如煙，每當夜深人靜，一樁樁父子之間的小事就會浮現(xiàn)在腦海，他常常夜不能寐。

那一刻，水生感覺自己的魂丟了。

在失去父親的日子里，水生郁郁寡歡，整理著父親的遺物，一只泛著亮色的鏡框，一把鑰匙，一張印著父親名字的退休文件，以及一本寫著父親名字的筆記本。一雙羊毛手套，一個手電筒，這些東西都沾染著父親的氣息，冥冥中似乎父親還未走遠。他一遍遍摩挲著父親的遺物，感受著父親熾熱的愛，常常痛徹心扉，感嘆人生無常歲月無情。

2000年，父親去世一年后他與搞繪畫的朋友租車到西藏采風。距離青藏高原越近，他的高原反應越強，感受著昆侖山、唐古拉山、珠穆朗瑪峰的神奇。偌大的高原莽莽蒼蒼，非常安靜，非常契合水生的性格。他一邊采風，一邊感受著大自然的神山圣水帶給自己的心靈震撼，恍惚間感覺父親從未走遠，就在此時此地等待他的深情一抱。那一晚，他睡得很沉很香，心與心的對話進行了許久。

他終于明白世事無常，只有拋下包袱才能輕裝上陣。人生如此，藝術亦是如此。

經過長途采風，汲取豐沛的營養(yǎng)，回到駐馬店的水生下筆如有神助，原來在西安美院跟著名師學習的技巧技法此刻被內心澎湃的激情所挾裹，輕松地找到完美表達的方式。

那一瞬間，水生在藝術道路上跋涉的靈魂涅槃了。

傾情靜物，于無聲處聽驚雷

反復臨摹創(chuàng)作，在各種繪畫語言中尋找到油畫這扇門后，水生的人生隨著油畫起伏，他的油畫作品獨樹一幟。

升任駐馬店市群眾藝術館館長（文化館）后，他的工作量大增。水生不辜負群眾的期待，這些年來把群眾文化活動搞得有聲有色。

只能等到夜深人靜時，在工作室內水生才能屏神靜氣對著畫布創(chuàng)作。朋友說，水生是個不喜歡用語言只喜歡用畫筆表達的男人。水生用父親的手套、帽子、茶缸、眼鏡、藥瓶、龜甲、鑰匙等具象的東西傳達對父親的不舍之情，溫婉而生動，于無聲處聽驚雷。你似乎能夠聽到水生內心的掙扎與悲慟。

水生的《青春之歌》是他作品中少有的節(jié)奏明快的一幅油畫。管中窺豹，他內心閃過的一絲靈感，也是上蒼賦予人生的另一種可能。他的榮獲河南省美展金獎后參加全國第八屆美展的作品《秋涼》，畫中有一段風雨剝蝕的長城，一定是他的悲憫之心的具體呈現(xiàn)。他的河南省美展一等獎隨后入選全國九屆美展的作品《春雪》，畫的是飽經風霜的農民挺起腰桿，被溫暖的太陽刺得微瞇著眼睛，不屈、堅強、獨立而充滿希望。

書讀萬卷，他汲取著藝術的豐富營養(yǎng)

著名畫家段正渠撰文說：水生身上有些傳奇色彩。他明明叫“水生”，卻是個旱鴨子，見水怕得要命;少年習武，長得健壯彪悍，又天生好酒，為人極為仗義豪爽，卻沉默寡言，文靜內秀……

很早以前看過水生的不少風景畫，畫中透出的一絲憂郁讓我記憶猶新。前一陣，水生又寄來一批靜物作品，畫的是茶缸、老花鏡、鑰匙、盤盞之類普通的居家物什。從這些靜物所描繪的內容來看大致可分為幾類:一是父親的遺物，如《父親》《清茶》《指路明燈》等；二是古代的陶器，如《對話》《風骨》等；還有身邊物品以及對童年的追憶，如《冷月》《塵封》等。這些作品尺寸不大，題材不“當代”，筆觸不“帥氣”，顏色不“華麗”，只是用樸素直白的繪畫語言講述他對生活、對藝術的個人心態(tài)和情感訴求。這些作品選題和以前的大相徑庭，唯一沒變的是畫中彌漫著一種傷感。這種滲透在畫面中的似乎永遠也揮之不去的傷感，使人不難理解他在懷念去世的父親的那組畫里所流露出的強烈情感。

水生酷愛讀書，喜歡思考。他畫了一幅畫《涸鮒》，很多人不解其意。水生說他看到成語涸轍之鮒，聯(lián)想到如今連人類賴以生存的清水也商品化了，所以他畫了一只風干兔子，一瓶純凈水、貝殼、調羹勺，這圖畫傳遞的是警示之意，提醒大家關注人類生存環(huán)境的變化。

藝無止境，水生準備畫一組關于農村留守兒童的油畫，他覺得藝術家要有時代擔當，把孩子們的夢想與現(xiàn)狀傳達出來，既是一個畫家的責任也是一個追夢人的不懈追求。

我對畫家薛水生的了解不夠多，短短的相遇，碰撞出心靈的火花。

在水生的帶領下，駐馬店市美協(xié)如今擁有14位中國美協(xié)會員。工作之余，他義務輔導美術愛好者，有300多人升入各級美術院校，其中很多人成為大學教授，一些人成為省內外的美術骨干。

桃李不言下自成蹊。薛水生至今還記得自己小時候犯錯時不敢回家，父親一邊尋找一邊吹著諧音水生的口哨找他的往事。這是兩個男人之間的約定，那一刻達成和解，小時候的水生不顧一切地奔向那個溫暖的家，而此刻，畫家水生帶領下的美協(xié)正成為很多人心中那個溫暖的家。