訪駐馬店籍著名畫家宋彥軍

心中有明麗 筆下有清新

——訪駐馬店籍著名畫家宋彥軍

□晚報記者   任羽

第二十屆中國農(nóng)產(chǎn)品加工業(yè)投資貿(mào)易洽談會9月13日在駐馬店開幕。開幕前夕，由市委宣傳部、市文廣新局、市文聯(lián)主辦，市文化館、市美協(xié)、市書協(xié)承辦的“2017迎盛會全國知名書畫家作品邀請展”在市文化館展出。在全國知名書畫家的隊伍中，有一位從我市走出的年輕而又帥氣的著名畫家——宋彥軍。宋彥軍是我國當代一位優(yōu)秀的青年中國畫人物畫家，他的作品因獨特鮮明的個性而引人矚目。“2017迎盛會全國知名書畫家作品邀請展”也展出了宋彥軍的作品。日前，記者采訪了宋彥軍。

宋彥軍

新月似當年   宋彥軍/作

繡羅衣裳照暮春   宋彥軍/作

清新的藝術(shù)世界

2006年，他29歲時即以《都市麗影》榮獲第六屆中國工筆畫大展金獎；2008年，他31歲時入選全國政協(xié)主辦的“當代中國畫優(yōu)秀作品展——河南十人作品展”，成為當時全國政協(xié)主辦的全國分省區(qū)著名藝術(shù)家進京系列展覽中最年輕的藝術(shù)家。此后，他不斷推出洋溢著鮮明時代氣息的優(yōu)秀作品，成為當代一位有重要影響力的青年中國畫人物畫家。

他就是宋彥軍。1976年生于河南駐馬店，中國藝術(shù)研究院創(chuàng)作研究員、中國畫院畫家、中國美術(shù)家協(xié)會會員、文化部青聯(lián)美術(shù)工作委員會委員、中國工筆畫協(xié)會理事。

“宋彥軍是一個有責任感的藝術(shù)家，他描繪的對象，基本都是他的同代人，都市和鄉(xiāng)村的年輕人，以及由農(nóng)村進入都市的特殊群體——農(nóng)民工。傳統(tǒng)工筆人物的技法，在表現(xiàn)古人尤其是仕女方面積累了深厚的傳統(tǒng)。要表現(xiàn)新的當代人物，既需要吸取、借鑒傳統(tǒng)技法，又需要尋找和創(chuàng)造新的繪畫語言。宋彥軍正是以為時代塑像、為同代人塑像的責任感和抱負，發(fā)掘當代人的內(nèi)心情感，描摹當代人的形貌意象，以新的筆墨去創(chuàng)造、探索，營造了一個清新的藝術(shù)世界。”文化部原副部長、中國藝術(shù)研究院名譽院長王文章這樣評價宋彥軍。

快樂的源泉

“我自幼喜畫，并以此為樂。到如今，若幾日不拿筆，就會覺得無味、無聊，思想空蕩蕩的。曾幾何時，畫畫已成為我生命的全部，成為我快樂的源泉與自信的基石。” 宋彥軍說。

在工筆人物畫創(chuàng)作這條漫漫長途上，宋彥軍曾經(jīng)深受何家英、蔣采萍等師長藝術(shù)風規(guī)的浸染。選用工筆淡彩手法表現(xiàn)都市青年女性，是他的主路。所不同的是，相對于業(yè)界師長及同道而言，他的畫面題材更狹義而集中，人物形象更單純，筆墨技法也在一種不無隱忍的狀態(tài)下施行，從而竭力使畫面整體有著更鮮亮的時代感與年齡規(guī)定性。在他看來，這或許就是自己近年來在工筆人物畫創(chuàng)作上能取得一點點成績的奧妙所在。

創(chuàng)作之余，宋彥軍喜讀畫史畫論，試圖以前賢的創(chuàng)作心得，來指導(dǎo)自己的藝術(shù)實踐。中國美術(shù)史上，傳統(tǒng)工筆人物畫家有文人學(xué)士與民間畫工之別。文人畫風格淡雅、設(shè)色清麗，饒溫婉之致，比如周昉、李公麟、武宗元等人的作品；而民間匠作所為，則往往筆憨色釅、莊重樸素，多寄跡于寺觀窟壁之上。歷史發(fā)展到近現(xiàn)代，工筆人物畫有了革命性創(chuàng)新，取法范圍大大拓寬，全球視野業(yè)已形成，創(chuàng)作題材及觀念手法更是異彩紛呈。這就要求活在當下的畫家如他，必須絲毫含糊不得地緊跟著作“守常達變”的充分準備。

風格獨樹一幟

宋彥軍沒有選擇當代藝術(shù)所追捧的時尚之路，他選擇的是踏踏實實的“苦學(xué)”之路，以自己的敏銳、發(fā)現(xiàn)和藝術(shù)才情，構(gòu)造自己作品的藝術(shù)高度、深度與廣度?？梢哉f，在藝術(shù)的整體風格上，他堅持與守望的還是現(xiàn)實主義的表達方式，是以寫實的形式、語言為特點的審美追求，甚至還忠于唯美主義賞心悅目的藝術(shù)宗旨。

不同的是，宋彥軍的作品中已沒有了“宏大敘事”的主題性詮釋，而是在審美視野中觀察“物質(zhì)時代”都市的日常詩意圖景。在這個圖景中，畫家把目光聚焦在都市青年女性的日常生活情態(tài)上。難能可貴的是，他的筆下，青年女性絕無艷俗、搔首弄姿、風情畢露的浮淺與粗鄙，而是盡顯開朗、坦蕩、清純與健康的格調(diào)，這才是我們時代的主流。宋彥軍作品中的都市青年女性的日常生活情態(tài)與表現(xiàn)，既是作品主題，又是形式與內(nèi)容。為此，他運用了恰當?shù)睦L畫語言與相關(guān)手段，使作品整體渾然完整、統(tǒng)一和諧，并漸成自己的藝術(shù)風格。

在物質(zhì)時代，宋彥軍成為有所發(fā)現(xiàn)、有所創(chuàng)造的青年畫家。因為，在今天，藝術(shù)選擇了社會現(xiàn)實，就是選擇了“人”，發(fā)現(xiàn)了“人”，也就發(fā)現(xiàn)了一種生存狀態(tài)和精神狀態(tài)。宋彥軍作品中所創(chuàng)造的都市青年女性形象既不同于上世紀80年代的“理性化”形象，又不同于上世紀90年代新寫實的“原生態(tài)”或“欲望化”的形象，而是日?；说?ldquo;無詩意”的“詩意”形象。可以說，這已經(jīng)是一種藝術(shù)感覺的深化，因為，像《都市麗影》、《青春時速》、《早班車》、《假日》、《都市天空》、《傾聲細語》、《心跡》、《異鄉(xiāng)秋風涼》、《無聲》等，都表現(xiàn)為對“人”的日常發(fā)現(xiàn)和在無詩意的生活中尋找詩意的努力與追求，賦予當代人以“重新塑造”的新面貌，這種對人的深入理解與表現(xiàn)，與畫家深切觀察、體驗現(xiàn)實生活是分不開的。

家鄉(xiāng)人的自豪

宋彥軍告訴記者，剛開始搞創(chuàng)作時，他感覺非常放松、自然，更多考慮的是技法等基礎(chǔ)方面的東西，后來感覺自己在各方面有了進步，也就有了更多的想法。他說，創(chuàng)作是一種具有強烈個性的精神勞動，需要創(chuàng)新。于人不同，創(chuàng)新必須是繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，沒有繼承就沒有中國畫的今天，沒有創(chuàng)新就沒有中國畫的進一步發(fā)展。

將繁華都市中的時尚女性納入毫端，看似輕松瀟灑，而事實上，無論就造型、筆墨還是設(shè)色等諸方面而言，或許都有著意筆創(chuàng)作所體味不到的艱辛。具體說來，畫面要嚴謹而又不乏生動，縱筆施墨要細膩熟稔，整體上還要烘托出蓬勃、清新、淡雅、沖和的生活氣息與時代特色。尤其在探索水墨層次肌理的豐富表現(xiàn)力方面，須盡可能展示“墨分五色，以墨代彩”的藝術(shù)魅力。說實話，這樣的標準，對任何一個工筆人物畫家來說，都不是容易達到的。

“在對古今中外的工筆人物境況作一統(tǒng)觀之后，我將自己的鼓點主要擊打在‘造型’與‘筆墨’兩方面。于前者，我下大力氣提高寫生對象及主觀造型的能力，竭力用“書寫性”線條塑造形體，并站在全局高度審慎處理好線條之間縱橫交錯的細微關(guān)系，求取寓勁韌于爽潤的精嚴效果；此外，我將更多心力放在對筆墨肌理效果的營造上，不意竟獲得了業(yè)內(nèi)人士的謬賞?？赡苁莻€性原因所致，我不喜濃墨重彩，向往素雅淡逸。那種優(yōu)雅、含蓄得令人心疼的彩墨境界，令人陶醉其中不能自拔。如何迫近或?qū)崿F(xiàn)此種境界？我的辦法是，以黑、白、灰為畫面主色調(diào)，依靠‘秘法’皴點及水墨配比，表達虛實、濃淡、燥潤、冷暖等微妙對比關(guān)系，從而謀求一種似有若無的視覺色差。此般操作手法，對我個人的工筆人物畫創(chuàng)作而言，不僅是適用的，而且是必須的。”宋彥軍說。

“藝海無涯，關(guān)山路遠。為了那一抹心中亙古的明麗與詩情，我愿‘雞聲茅店月，人跡板橋霜’，再次悄然啟程。”宋彥軍最后這樣告訴記者。宋彥軍以他的藝術(shù)創(chuàng)造，讓我們感受到，這個世界又生動起來、盎然起來。宋彥軍，一位從駐馬店走出的青年畫家，讓我們深深為他自豪的同時，品味了一個詩意的世界。